Colores Absentes, (z łac. Nieobecne Kolory), to osobisty projekt Tomka Albina oparty na eksperymencie. Jego genezą był cykl nocnych zdjęć Insomnia, w którym od wielu lat dokumentuje przestrzeń miejską naznaczoną ludzką obecnością. Fotograf nie podejmuje próby rekonstrukcji krajobrazów – zamiast tego przenosi do przestrzeni studia to, co stanowi przedmiot jego fascynacji: światło, tekstury i układy tworzące strukturę miast. W swoich kompozycjach autor wykorzystuje odpady budowlane i materiały z recyklingu – rzeczy z pozoru bezwartościowe. Nadaje im nowy kontekst, modyfikując je: maluje, zestawia ze sobą, zmienia ich tonację i formę. Kolor, który w percepcji Albina wyłamuje się z ogólnie przyjętych definicji, staje się głównym bohaterem. 
Niejednoznaczny,nieoczywisty, wykraczający poza normy – staje się przedmiotem badań, wyznaczając trajektorię poszukiwań: czy istnieje tylko jedna wersja tego, co widzimy? Colores Absentes to refleksyjna opowieść o potencjale tego, co pomijane, wątpliwe i odrzucone.

TOMEK ALBIN proponuje spojrzenie na rzeczywistość z innej perspektywy. Czy błąd, przedstawiony w odmiennym kontekście, może ujawnić swój potencjał? Autor, kryjąc się za głównym bohaterem projektu, zaprasza do świata widzianego przez własny filtr. Tomek Albin to artysta wizualny, fotograf i reżyser video, który łączy język sztuki z estetyką i narzędziami świata komercyjnego. Jego twórczość stanowi starannie zaplanowany i wizualnie spójny dialog światła, detalu i znaczenia, łączący refleksję nad formą z inspiracjami płynącymi z geometrii, rzeźby i natury. Jest absolwentem Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu oraz Szkoły Filmowej w Łodzi, gdzie zrealizował projekt Colores Absentes (2025) jako zwieńczenie studiów doktoranckich. Swoje prace prezentował na wystawach zbiorowych, m.in. Out of Poland w Arena 1 w Santa Monica, USA (2019) oraz Ressemblances w Galerie HfBK Brühlsche Terrasse w Dreźnie, Niemcy (2018). Projekt Talk Dirty to Me zaprezentował na indywidualnej wystawie w Galerii FF w Łodzi (2019). Jest laureatem branżowych nagród takich jak KTR Awards i Epica Awards. Jego twórczość była prezentowana m.in. w magazynach Still Life Selected Views oraz Lüerzer’s Archive. Od wielu lat związany jest ze Szkołą Filmową w Łodzi jako wykładowca w Katerze Fotografii. Prowadząc autorską pracownię, aktywnie wspiera rozwój młodych artystów. Dzielenie się wiedzą, inspirowanie i towarzyszenie nowym pokoleniom w ich drodze twórczej stanowi dla niego integralną część działalności zawodowej.

Wystawa otwarta w dniach: 12 czerwca – 29 sierpnia
Wernisaż: 12.06, godz. 17:00
Galeria Szklarnia, budynek CNM, Szkoła Filmowa w Łodzi
Wystawa odbywa się w ramach SPIN OFFu Fotofestiwalu 2025.

Dołącz do wydarzenia na Facebooku!

Do zobaczenia!