Skład jurorski przedstawia się tak:

KARINA KLESZCZEWSKA – autorka zdjęć filmowych, członek Polskiej Akademii Filmowej, absolwentka Wydziału Operatorskiego Szkoły Filmowej w Łodzi. W swojej filmografii ma filmy fabularne, dokumentalne, a także teatry TV. Jest autorką zdjęć filmów Łukasza Barczyka: „Przemiany” (2003), „Nieruchomy poruszyciel” (2008), „Italiani” (2011) i „Hiszpanka” (2015). Zajmuje się również reżyserią światła w spektaklach teatralnych, pracowała przy spektaklach m.in. Artura Urbańskiego („Obróbka” i „Howie i Rocky Lee”, TR Warszawa) , Mai Kleczewskiej („Woyzeck”, Teatr im. W. Bogusławskiego w Kaliszu) i Rafała Sabary („Henryk Sinobrody” i „Kamień”, Teatr Współczesny w Warszawie).
http://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=1129092

JAN KOMASA - wielokrotnie nagradzany reżyser filmowy, mający na swoim koncie filmy fabularne, dokumentalne i reklamowe, teledyski, spektakle, jak również role filmowe. Za swoją szkolną etiudę „Fajnie, że jesteś” odebrał nagrodę sekcji Cinefondation festiwalu w Cannes. Jego fabularny debiut pełnometrażowy, „Sala samobójców”, był jednym z objawień najnowszego polskiego kina – połączył różne pokolenia widzów oraz filmową krytykę. Jest pomysłodawcą bijącego rekordy popularności dokumentu "Powstanie Warszawskie" – pierwszego na świecie dramatu wojennego non-fiction. Choć pod koniec października skończył dopiero 34 lata, jest twórcą największej polskiej superprodukcji po 1989 roku – "Miasta 44”. Laureat Paszportu Polityki za rok 2015.
http://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=1148617

PIOTR SZCZEPANOWICZ - reżyser, scenarzysta oraz producent filmów animowanych. Ukończył studia na Uniwersytecie Opolskim i Szkole Filmowej w Łodzi. W latach 2010 – 2015 współtworzył krakowskie studio animacji postprodukcji NoLabel, gdzie był producentem m.in. wielokrotnie nagradzanego i pokazywanego za granicą debiutanckiego filmu Tomasza Popakula pt. „Ziegenort” (2013). Współpracował przy produkcji m.in. „Piotruś i Wilk” (reż. Suzie Templeton), „Świteź” (reż. Kamil Polak) i „Magic Piano” (reż. Martin Clapp). Jako reżyser zrealizował siedem autorskich filmów krótkometrażowych m.in. nagradzanego w Polsce i za granicą „Dróżnika” (2012). Jest również współtwórcą wielu projektów animacji tworzonych na potrzeby multimedialnych ekspozycji muzealnych w Polsce. Był ekspertem PISF w latach 2013-2015. Obecnie jest supervisorem postprodukcji pełnometrażowego debiutu Mariusza Wilczyńskiego pt. „Zabij to i wyjedź z tego miasta”.
http://filmpolski.pl/fp/index.php?osoba=11113135

Jury oceni filmy:

Etiudy fabularne:
"Apokalipsa" reż. Justyna Mytnik
"Ciepło-zimno" reż. Marta Prus
"Czarnowidzka" reż. Joanna Satanowska
"How to reach god through proper exercising" reż. Gabriel Herrera Torres
"Lokatorki" reż. Klara Kochańska
"Strzyga" reż. Kamil Krukowski
"Szeptunki" reż. Nastazja Gonera
"Woo" reż. Mo Tan

Etiudy dokumentalne:
"Dziadku, nie słyszę" reż. Izabela Kiszczak
"Melancholia" reż. Klara Kochańska
"Musimy porozmawiać" reż. Jędrzej Michalak
"Na granicy" reż. Adam Bialiacki
"Nauka" reż. Emi Mazurkiewicz
"Praska 24" reż. Patrycja Polkowska
"Shujayya" reż. Mohammed Almughanni

Etiudy animowane:
"Bestia" reż. Agnieszka Konarska
"Cipka" reż. Renata Gąsiorowska
"Ja, zwierzę" reż. Michalina Musialik
"Mosaico, el vals del bazo" reż. Andrea Guizar
"Łańcuszki" reż. Alicja Błaszczyńska
"Olbrzym" reż. Marcin Podolec
"Pies Schrödingera" reż. Natalia Krawczuk
"Przytul mi głowę" reż. Ewa Łuczków
"Wióry" reż. Agata Mianowska
"Wyjdę z siebie" reż. Karolina Specht
"Zaczyn" reż. Artur Hanaj
"Zdrowaśka" reż. Aleksandra Wit
"052 / Korytarz" reż. Zuzanna Stach

Etiudy operatorskie:
"Be.FrienD.eD" reż. Tomasz Sajewski
"Bracia" reż. Piotr Żurawski
"Droga" reż. Shuxuan Mei
"La etiuda" reż. Yann Seweryn
"Ładnie tu" reż. Mateusz Czuchnowski
"Między torami" reż. Tomasz Wierzbicki
"Niżej podpisana" reż. Karma Fryc
"Razem/Osobno" reż. Kajetan Plis
"System" reż. Jan Grobliński

 - Premierowe, kinowe pokazy filmów Szkoły Filmowej w Łodzi to istotne wydarzenie dla naszych studentów. Ich twórcy doświadczają bardzo ważnego elementu w procesie tworzenia filmów, jakim jest konfrontacja z widzem i mimo obaw przed krytyką są szczęśliwi, że mogą pokazać je w kinie. To także promocja i początek festiwalowego życia dla wielu z nich i pierwsze nagrody. "Łodzią po Wiśle" co roku potwierdza, że Szkoła Filmowa w Łodzi pulsuje i ma się dobrze! - mówi Krzysztof Brzezowski, Pełnomocnik Rektora Szkoły, Szef Festiwalu.

Od początku założeniem „Łodzią po Wiśle” była promocja studentów Szkoły, konfrontacja ich twórczości z szeroką publicznością oraz środowiskiem filmowym, poprzez stworzenie forum do rozmowy o przyszłości polskiego kina. Ten zamiar z roku na rok coraz lepiej udaje się realizować. Festiwal ma już swoją wierną publiczność i z każdą kolejną edycją wzrasta liczba widzów chcących oglądać najnowsze dokonania artystyczne studentów ze Szkoły Filmowej w Łodzi, a dyskusje po projekcjach są gorące i inspirujące.

Laureaci „Łodzią po Wiśle” zdobywają później nagrody na najważniejszych polskich i międzynarodowych festiwalach. „Opowieści z chłodni” z 2010 r. w reż. Grzegorza Jaroszuka, zostały nagrodzone Grand Prix „Łodzią po Wiśle”, a potem docenione na ponad 30. festiwalach zagranicznych, a jego debiut fabularny „Kebab i Horoskop” z 2014 r. nagrodzony m.in. w Gdyni, Londynie i Rzymie, zyskując przychylność zarówno widzów i krytyki. Etiuda dyplomowa „Bez śniegu” w reż. Magnusa von Horna, nagrodzona na „Łodzią po Wiśle” w 2011 r., utorowała mu drogę do pełnometrażowego, głośnego debiutu „Intruz”, który zdobył m.in. nagrody w Gdyni i Szwedzkiej Akademii Filmowej. Nagrodzeni z poprzednich lat to obecnie cenieni filmowcy. Leszek Dawid, reżyser filmów „Ki” i „Jesteś Bogiem” (w 2004 r. jego „Bar na Victorii” wygrał festiwal), czy Jan Komasa, reżyser m.in. „Sali samobójców” i „Miasta 44″, który w 2004 r. został wyróżniony podczas „Łodzią po Wiśle” za etiudę „Fajnie, że jesteś”.

Strona www Festiwalu: www.lodziapowisle.pl
Projekt graficzny: Krzysztof Iwański