"Twarze osób spotkanych na ulicach Nowego Jorku stały się dla mnie inspiracją do zgłębienia tematu piękna uniwersalnego. Piękna, które porządkująco, systemowo, nazwałam „American Beauty”. W osobliwy, bo fotogeniczny sposób w pojęcie wpisuje się coś z pozoru uchwytnego, ale w rzeczywistości niedefiniowalnego.

Szukałam twarzy, które były dla mnie w jakiś sposób wyjątkowe, oryginalne, piękne, które mnie przyciągały, zwabiły. To twarze odnalezione moim spojrzeniem w tłumie. Nie jest to łatwe, bo gdy się nie rozglądasz poszukująco, wydaje się, że mija cię liczna grupa pięknych twarzy, a gdy jesteś już gotowy, bo twój instynkt jest wyostrzony, wtedy okazuje się, że piękno jest unikalne, rzadkie, wyjątkowe i że trzeba na nie cierpliwie czekać.

Portrety uliczne wymagają bardzo szybkich decyzji, wybór twarzy, wybór kadru, parametry ekspozycji, interakcja. Wszystko dzieje się w bardzo krótkim czasie i wymaga maksymalnego skupienia. Fotografie wykonane „w terenie” uzupełniłam portretami studyjnymi, które dają większy komfort pracy i kontrolę, ale zdecydowanie mniej adrenaliny.

Pracując równolegle nad fotografią roślin i kierując się identycznym schematem wyboru obiektu, dostrzegłam niezwykłe podobieństwo form i kształtów między ustami bohaterów moich zdjęć a budową roślin. To nie tylko pokrewny rysunek, ale również coś głębszego, zbliżona istota materii. Jakby tożsamy wzorzec, ta sama uroda, ten sam wizualny genotyp.

Zdjęcia ust w dużym ciasnym zbliżeniu pokazują bogactwo i wyjątkowość anatomii, różnorodność tożsamości. W okresie pandemii Covid 19 i długim czasie zakrywania ust zauważyłam, że właśnie ta część twarzy wyraża najmocniej naszą indywidualność, osobowość i identyfikuje nas znacznie bardziej niż oczy.

Wystawie towarzyszy film „Przerwa w strumieniu”, do którego stworzenia posłużyły moje fotografie. Film powstał z ujęć przetworzonych przeze mnie prac przy pomocy AI. Ta krótka forma odnosi się do zagadnienia „ożywiania” fotografii przez modele sztucznej inteligencji coraz bardziej powszechne we współczesnym obrazowaniu oraz zmiany postrzegania podmiotu obrazu, który z postaci statycznej zmienia się w ruchomą. Wygenerowana postać nie ma jednak nic wspólnego z autentycznością doświadczeń nam bliskich, choć pretendujących do świata realnego. Jest jedynie symulacją powstałą z udziałem AI, której efekty możemy modulować. Ruchome postaci z fotografii są obrazami realnych ludzi, ale to co robią, jest już poza ich świadomością, wytworem algorytmu. Multiplikacja postaci jest nawiązaniem do procesu oswajania percepcyjnego widza, w którym zjawiska początkowo postrzegane jako obce, lub trudne do zaakceptowania stają się „normalne”, co najłatwiej uzyskać przez atrakcyjność wizualną. Tytuł filmu odnosi się do procesu fotografowania, w którym zatrzymane jest to co przed obiektywem aparatu fotograficznego. Moment naciśnięcia spustu migawki i utrwalenia obrazu jest jak przerywanie strumienia ciągłości czasu, a „ożywione” fotografie przez AI są próbą ponownego włączenia ich w ten strumień. Realizacja filmu „Przerwa w strumieniu” - Artur Frątczak".
Izabela Łapińska

O wystawie i podróżach po Nowym Jorku Izabela Łapińska opowiada w Strefie Kultury Radia Łódź – POSŁUCHAJ.

Izabela Łapińska – artystka fotograf, filmoznawca, profesor sztuki. Absolwentka fotografii w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi, gdzie uzyskała również doktorat i habilitację w dziedzinie sztuki filmowej w zakresie fotografii. Ukończyła także kulturoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim. Od ponad 20 lat pracuje jako nauczyciel akademicki w Szkole Filmowej w Łodzi, na Wydziale Organizacji Sztuki Filmowej. Jej prezentowana i wielokrotnie nagradzana na świecie twórczość koncentruje się na fotografii portretowej i studyjnej, często podejmującej refleksję nad tożsamością i formą ludzkiego ciała.

AMERICAN BEAUTY
wernisaż: 11 czerwca, godz. 19:00
Termin wystawy: 11.06.2026 - 30.08.2026
Galeria Re:Medium
ul. Piotrkowska 113, Łódź

Dołącz do wydarzenia na Facbooku!